Sebastian Cuesta es un DJ y Productor de Bogotá, Colombia, que a los 17 años decidió que quería ser músico y, desde entonces, ha ido forjando una carrera experimentando con varios géneros musicales, entre ellos el Afro House, el Techno Melódico o el Progressive House. Pero es sobre todo con el Afro House con el que Sebastian quiere ahora transmitir sus historias a sus oyentes, como demuestra con su último tema 'Wild Arrows', en colaboración con José Caraballo, publicado en el sello colombiano Dirty Talk Recordings.
Sebastian ya ha publicado varios temas como 'So Easy' para el sello argentino Ethernal y 'About Me' para el estadounidense Bedroom Muzik. El DJ colombiano también ha pinchado para algunos de los clubes más importantes como Club Octava o Minas de Sal.
Hoy, nuestra compañera Eleonora Vologni habla con Sebastian Cuesta sobre el momento de su carrera.
1) Sebastian, ¿qué quieres transmitir a tus fans con tu nuevo tema “Wild Arrows”?
Con “Wild Arrows” quiero transmitir un sentimiento universal que todos hemos experimentado en la pista de baile, ese momento en el que las miradas se cruzan y, de manera casi mágica, surge una conexión especial entre las personas. No importa si estamos acompañados o solos, la energía en el ambiente nos envuelve y nos invita a interactuar, a conocernos y, a veces, a vivir algo más allá del simple encuentro en la pista. La música es el catalizador de esos momentos, y con "Wild Arrows", he querido capturar esa emoción de forma sutil pero profunda.
La letra de la canción, escrita e interpretada por el talentoso José Caraballo, refleja perfectamente ese instante en que una mirada puede “flecharte”, como si una flecha invisible conectara dos almas a través de la música. Es una sensación de deseo, de misterio, que puede llevarte a vivir una experiencia única, ya sea en la pista de baile o en un momento más íntimo. El poder de esa conexión va más allá de lo físico, es algo que la música impulsa y magnifica.
El sonido de "Wild Arrows" acompaña esa narrativa con una fusión de ritmos que evocan movimiento y cercanía. Quiero que quienes escuchen la canción se dejen llevar por esa energía y se permitan experimentar esa sensación de conexión profunda, que la música sea el puente para crear recuerdos imborrables.
2) ¿De dónde viene tu pasión por el Afro House?
Mi pasión por el Afro House surge de una exploración musical profunda a lo largo de los años. He escuchado y trabajado con diversos géneros como el House, el Tech House y el Melodic Techno, pero fue en el Afro House donde encontré un equilibrio perfecto entre percusiones bailables y armonías y melodías ricas que lo hacen un género muy amplio y versátil. Las posibilidades de combinación en el Afro House son infinitas, lo que permite una gran creatividad al producir y mezclar. Además, es un género que invita naturalmente al baile y tiene la capacidad de conectar con el público, sin importar la hora o el contexto. He tenido la suerte de asistir a varios eventos donde el Afro House fue protagonista, y siempre he sentido que tiene una energía que envuelve a todos, sean o no aficionados a la música electrónica. Su carácter bailable lo hace accesible para oídos no familiarizados con la música electrónica, lo que, para mí, representa un punto de equilibrio musical ideal que permite el disfrute de un público más amplio. Es ahí donde nace mi pasión, en la búsqueda de una experiencia musical que trascienda géneros y que invite a todos a conectarse a través del ritmo y la melodía.
Decidí ser DJ y productor porque la música ha sido parte de mi vida desde siempre. Vengo de una familia de músicos colombianos que han trabajado con grandes artistas internacionales, lo que me permitió crecer rodeado de talento y creatividad. Soy el segundo DJ en la familia, y estoy forjando mi propio camino dentro del Afro House, un género que me apasiona profundamente. Desde muy pequeño, la música fue mi escape y mi diversión. Recuerdo que después de la escuela, mientras otros niños jugaban, yo me sentaba a tocar el piano y a experimentar con sonidos electrónicos en mi computadora, creando lo que para mí era música.
Tuve la suerte de vivir de cerca la experiencia de trabajar en estudios de grabación, y ahí fue cuando decidí que quería dedicarme a esto. La posibilidad de crear algo que pueda mover a la gente, que pueda cambiar su estado de ánimo o generar recuerdos imborrables, me parece increíble. Ser capaz de transformar emociones en música y ver cómo eso impacta a quienes la escuchan es lo que más me motiva. La música tiene el poder de cambiar todo en un instante, y para mí, ser parte de ese proceso es lo que hace que este camino sea tan especial.
Lo que realmente define a "Harmonic Session" es la libertad creativa que me ofrece. Es un espacio donde puedo mostrar mi verdadero yo, compartir música promocional de otros artistas con los que colaboro, y explorar diferentes estados emocionales a través de las canciones que selecciono. Cada programa tiene una magia única, ya que la elección de temas siempre refleja el momento que estoy viviendo en ese preciso instante.
Además, busco transmitir no solo alegría y energía, que son elementos esenciales para mí y mi público, sino también momentos de calma y paz, porque al final somos seres humanos y la música tiene el poder de conectar con todas nuestras emociones. Es un show variado y ecléctico donde la monotonía no tiene lugar, y siempre hay alguna joya musical escondida que sorprende.
5) ¿Qué emociones sientes durante tus gigs, frente al público que baila tu música?
Durante mis gigs, experimento una mezcla de emociones intensas. Los primeros cinco minutos suelen estar llenos de nerviosismo, ya que aunque tenga una idea clara de cómo quiero empezar, es el público quien marca el camino que tomará la noche. Sin embargo, una vez que comienza el set, la euforia y la alegría toman el control. Siento una conexión profunda con el público, y para mí, tocar es pura diversión.
Esa conexión es esencial, ya que no solo se trata de seleccionar las canciones adecuadas, sino de interactuar y jugar con el público. En mis video sets se puede ver cómo constantemente me involucro con la gente, porque la energía compartida entre DJ y audiencia es lo que transforma una buena sesión en una experiencia inolvidable. Esa masa de energía colectiva en la pista de baile, alimentada por la alegría, crea un ambiente donde todo fluye de manera natural, y tanto yo como el público nos volvemos parte de una misma vibración. Para mí, esa sensación es incomparable y es lo que me motiva a seguir creando momentos únicos en cada presentación.
.jpg)
6) ¿Cuáles son tus planes para 2025? ¿Nueva música, nuevo tour?
En cuanto a giras, estoy planeando presentaciones tanto en Latinoamérica como en Europa, además de colaboraciones con grandes artistas y amigos que me brindan la oportunidad de seguir aprendiendo y evolucionando cada día. Mi meta es ofrecerle a mi público muchas alegrías a través de nueva música y experiencias en vivo.
Uno de mis proyectos más importantes es el lanzamiento de nueva música a través de JUST GOOD VIBES, el sello del cual soy cofundador. A través de él, espero seguir mostrando la riqueza de la música colombiana al mundo y aportar mi granito de arena al crecimiento de nuestra escena musical global.
Y quién sabe, quizás 2025 me traiga la oportunidad de cerrar alguna residencia en un club en algún lugar del mundo, lo que sería genial. Además, mi radio show Harmonic Sessions seguirá siendo una parte importante de mí, con nuevos episodios y la participación de invitados especiales, manteniendo siempre viva la esencia del programa.
No queremos cerrar esta entrevista sin agradecer el tiempo que Sebastian Cuesta nos ha dedicado. Estaremos atentos a la evolución de su carrera y seguro que pronto os volvemos a hablar de él.